佟局等人不无赞许地点头，认可他的判断，电影市场的商业化潮流不可逆，如果你一定要做非主流，就必须做好被时代抛弃的准备。
时代抛弃你的时候，不会通知任何人。
张一谋、姜纹、何坪、陈开歌等人也是陷入沉思，他们这些第五代，反倒是先“背叛”了文艺片的队伍，率先开始了商业大片的探索。
《英雄》之后，有《天地英雄》，有《无极》。
其他从业者们倒是非常认可，比如于冬、董双枪等人。
他们都是电影产业链上的一环，要么是投资人、要么是发行商。
如果国内电影人都像贾科长、王晓帅等人这样搞个人创作，拍出来就被禁，最受伤的是他们。
比如在《鬼子来了》上栽了个大跟头的董双枪，从此以后没再碰过姜纹的片子。
只有北电的志愿者学生们有些懵懵懂懂，不知道两人到底谁对谁错。
路老板说这些话不是有意挑衅，不是无的放矢，反而更像一次友好的提醒。
因为这是基于后世的事实。
还是以贾科长的《三峡好人》和王权安的《图雅的婚事》为例。
诚然，这两部地下导演的作品获得了国际影展的认可，但是也不可避免地走入了商业的“地下”！
《三峡好人》和《黄金甲》同档期厮杀，最终只被定点在40多家影院播出，豆瓣8.1，叫好不叫座，国内票房100万余。
而《黄金甲》呢？豆瓣5.5分被疯狂群嘲，王硕就是在这部电影里嘲讽老谋子是搞装修的。
结果全球票房8000万美元。
《图雅的婚事》亦然，在2007年4月上映，对打的全是好莱坞大片，最终票房120万。
再往前的2005年的王晓帅的《青红》，斩获了戛纳电影节评审团大奖，票房150万左右；
同期的大烂片《无极》，票房1.8亿。
上哪儿说理去？
因此路老板的前两部电影，才会千方百计地在艺术和商业之间找平衡，能在电影上获奖自然好。
即使不能，也一定尽量盈利。
因为这个时期的电影市场实在太过凋敝，还没有给他尽情地去创作和抒发个人情感的机会。
怎么活下来最重要。
王晓帅在七君子里面脾气最火爆，也最喜欢在媒体开炮，看着比自己小了二十岁的路宽“大放厥词”，忍不住跳出来激斗！
“路导，你好，我看过你的两部作品，说实话我很喜欢，也很不喜欢。”
“我觉得你是为了讨好观众和竖立噱头，故意把两部本可以深层次讨论人性的电影做了庸俗化的处理。”
还是导演了解导演，路老板的想法是瞒不过这些整天搞作者论的艺术片导演的。
“我承认，你的电影在文艺和商业上做了很好的平衡，但是今天既然佟局都说了既往不咎，畅所欲言，我也提出些观点来，大家碰撞碰撞，可以吗？”
路宽自从发完言就没有坐下，对面的七君子对自己搞起了车轮战，看样子是誓要把自己这个官方走狗斩于嘴下。
“当然，请讲。”
王晓帅道：“路导有自己的电影公司，也有优质的广告渠道和发行能力，当然可以一手艺术、一手商业。”
“但不知道你有没有看到，现今国内的艺术电影已经岌岌可危，甚至比佟局刚刚所说的整体趋势更要式微。”
“就我了解的，今年国内艺术片的排片少、场次边缘化、时间非人性化，已经超出了正常的范畴。”
“我认为，国家把文化产业纳入战略发展的宏观格局，不仅仅是为了它的商品属性，也是为了电影本身承载的文化内涵和文化使命！”
“因此，就这么把文艺片放到市场里优胜劣汰是不公平的，是有违科学发展规律的，艺术一定会被扭曲！”
王晓帅的论点乍一听很有说服力，立马引起了现场的窃窃私语。
佟局长和老韩默默对视一眼，心道这帮人即使被解禁了，还是一心搞他们的艺术电影，完全没有大局观。
只是这样的论调听起来又不好反驳，谁能说国家发展文化产业就只是为了创造经济效益呢？
电影的人文内涵和社会效益还要不要了？
只有路宽敏锐地捕捉到了这番话的漏洞。
“王导把文艺片的文化使命和价值标榜地太高，或者说，把商业片对于文化输出和承载的能力看的又太低。”
娄叶忍不住反驳他：“路导，这话有失偏颇了。”
娄叶在戛纳就和路宽交流过，两人相对还是比较友好，路老板耐心解释道：
“娄导稍安勿躁，我举几个例子。”
“好莱坞对外输出他们的文化用的是什么？是商业片。”
“好莱坞电影里，拯救世界的永远是伟大、光明、正义的霉国人，破坏世界和平的大多是俄罗斯人和华国人，他们致力于鼓吹美式民主和个人英雄主义。”
“近年来韩流肆虐，去年韩国有一部《我的野蛮女友》在内地首映，造成了多大的影响？”
“全中国三十岁以下的女孩们都知道韩语里