"月光光"成为存在主义的反思之镜。当诗人"睇月光"，实则是通过月光审视自身存在；当"听月光"，实则是倾听存在的回声；当"谂月光"，实则是思考存在的意义；当"舞月光"，实则是确认存在的姿态。这种存在论解读与海德格尔"此在"理论形成对话，均通过他者的观照实现自我的觉醒。
（二）穷景作为荒诞的隐喻
"今冇穷景"构成加缪笔下的荒诞隐喻。当传统丝竹的团圆意象遭遇现代粤曲的穷景现实，诗歌便展现了西西弗斯式的生存困境。但与加缪不同，诗人选择以"舞月光"的狂欢消解荒诞，这种存在主义的选择与尼采"酒神精神"形成呼应，均通过艺术的升华实现生命的超越。
（三）八方作为此在的延展
"照八方"的意象宣告此在的无限延展。破地理边界，照亮"江湖海/天地畅"的立体空间，存在便从个体的"此在"升华为群体的"共在"。这种存在论转变与胡塞尔"生活世界"理论形成互文，均通过空间的扩展实现主体的解放。
结语：月光诗学的永恒复调
树科的《月光歌》以粤语方言为刀锋，在月光的绸缎上雕刻出岭南诗学的全新维度。其音韵的拓扑变形、意象的解构重构、文化的基因重组、结构的晶体生长、哲学的存在叩问，共同构成了一首月光诗学的交响曲。当"月光万岁喜洋洋"的欢呼响彻云霄，我们看到的不仅是诗歌艺术的狂欢，更是文明基因的自我更新。在这首诗中，月光不再是被动照明的客体，而是成为主动建构的主体；粤语不再是地域文化的标签，而是成为普世价值的载体；诗歌不再是线性叙事的工具，而是成为时空交错的场域。树科以诗人的直觉完成了哲学家的使命，让我们在方言的韵律中触摸到文明的心跳，在意象的拓扑中看见诗性的永恒。