次疯狂的刷屏。
换上了街头风格的连帽衫和宽松的工装裤，路易斯跟艾米纳姆用rapper之间特有的问候方式碰了拳。
当《lose yourself》的前奏响起来，在座的所有stan一瞬间都红了眼眶。
“look，”艾米纳姆戴着的鸭舌帽投下的阴影挡住了他的眼睛，他握着手中的麦克风，“if you had one shot，or one opportunity。to seize everything you ever wanted，one moment would you capture it or just let it slip？（如果你拥有一次机会去完成你曾经梦想拥有的一切此时此刻，你是抓住它还是仅仅让它溜走？）”
路易斯此刻并没有抢风头的意思，他就像一个尽职尽责的hype man一样，唱着每一句歌词的韵脚，让艾米纳姆能够稳住呼吸。
《lose yourself》这首歌是艾米纳姆自传电影《八英里》中的经典配乐，也是艾米纳姆被翻唱次数最多的作品之一，硬核说唱的特色在于咬字之间的爆发力和歌词戳人伤口的稳准狠——用最酷炫狂拽的气质把卖惨的歌词唱出来。
当着观众的面用最残酷的方式来撕扯着自己的伤口展示，把曾经受过的伤害当做荣誉的勋章，握着麦克风尽情地发泄着曾经的痛苦情绪，这就是hip-hop的暴力美学。
出身于底特律底层家庭从小在黑人街区长大的艾米纳姆，是个地地道道的街头小混混，哪怕成名之后他还是会像以前一样跟看不顺眼的人约架发生暴力冲突抑或是过度酗酒导致身体健康严重受损。
来自于纽约曼哈顿高级住宅区的路易斯·勒布朗，外表上看绝对是个帅气迷人的公子哥，但他偏偏就在黑人占据绝对垄断地位的hip-hop界跟着艾米纳姆一起混出了白人的一席之地。
这对师徒的故事本身就带了传奇色彩。
“路！”艾米纳姆把前段唱完之后，按照cypher顺序，喊出了他爱徒的名字。
“you better lose yourself in the music，the moment you own it，you better never let it go。（你最好在音乐中迷失自我，在这个时刻。你赢得它，你最好永远不要放走它。）”路易斯哪怕只露出了半张脸也足够让台下的粉丝尖叫，少年辨识度极强的烟嗓渐强，像是拿着一把狙击枪随着节奏一次次击向听众的致命点。
新生代最强rapper，90后白人rapper代表，艾米纳姆钦定的接班人。
咬字、发音、flow，他就像是配备了最精锐武器的巅峰期猎手，音乐的鼓点就是猎场上的硝烟。
“the soul's escaping，through this hole that it's gaping。this world is mine for the taking we'll be king！（他的灵魂正在通过这个打开的缺口中溜走，这个世界是我说的算的，胜者为王！）”
“as we move toward, a new world order。a normal life but supersardom's close to post motar。it only grows harder, only grows hotter。（让我们共同移向一个新世界的秩序，一个平凡的人生是无聊的，但明星之路却让人接近死亡。这条道路会越来越艰苦，名利之火燃起的温度也会越来越炙热。）”
路易斯搭上了艾米纳姆的肩膀，仰头，再次在镜头前露出那张足以令当今好莱坞当红炸子鸡羞愧的俊脸，从小学习古典乐器的他手指修长漂亮，此刻正握着麦克风。
“he blows us all over these hoes is all on him（他把我们全都引爆了，这些女人都为他发狂到脱下自己的运动袜扔向他）。”艾米纳姆唱到这里的时候对着路易斯露出了调侃的笑，“coast to coast shows，he's know as the globetrotter（环游海岸线的演出，他就像是世界旅行家）。”
惯常操作了，路易斯早就已经在underground大大小小的battle中习惯了对自己长相的调侃。他从建立起美丑意识的时候就意识到了自己在这方面的优越性，该臭屁自夸的时候也一点也没收着谦虚。
hoes on him这种表达生动地描述了每一场路易斯结束表演时所有异性为他感到疯狂时的样子，像在北美的表演经常会有粉丝脱下贴身衣物扔上舞台的传统，路易斯rap的时候就没少接过台下扔上来的内衣和内裤。
此刻台下的泰勒·斯威夫特和她的朋友艾比盖尔都是正值青春期的小姑娘，听到这种露骨的话都有点害羞。